采桑子原文翻譯及賞析

時間：2023-08-23 12:39:27 古籍我要投稿

[精品]采桑子原文翻譯及賞析14篇

　　采桑子原文翻譯及賞析篇1

　　群芳過后西湖好，狼籍殘紅。飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。

　　笙歌散盡游人去，始覺春空。垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。

　　譯文

　　百花凋零之后西湖的景致依然很美，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目，飛揚的柳絮好似細雨迷蒙。垂落的楊柳縱橫交雜，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿。

　　笙簫歌聲漸漸消歇，游人也已盡興散去，才開始覺春日空寂。回到居室，等待著燕子的來臨，只見雙燕從蒙蒙細雨中歸來，這才放下簾櫳。

　　注釋

　　群芳過后：百花凋零之后。群芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。

　　狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。

　　濛濛：今寫作“蒙蒙”。細雨迷蒙的樣子，以此形容飛揚的柳絮。

　　闌干：橫斜，縱橫交錯。

　　笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。

　　簾櫳：窗簾和窗欞，泛指門窗的簾子。

　　賞析

　　這是歐陽修晚年退居潁州時寫的十首《采桑子》中的第四首，抒寫了作者寄情湖山的情懷。雖寫殘春景色，卻無傷春之感，而是以疏淡輕快的筆墨描繪了潁州西湖的暮春景，創(chuàng)造出一種清幽靜謐的藝術(shù)境界。而詞人的安閑自適，也就在這種境界中自然地表現(xiàn)出來。情景交融，真切動人。詞中很少修飾，特別是上下兩片，純用白描，卻頗耐尋味。

　　這首詞是歐陽修晚年居住的`潁州西湖的暮春景象，從而表現(xiàn)了作者異常的、幽微的心理狀態(tài)。

　　“群芳過后西湖好，狼藉殘紅，飛絮濛濛，垂柳闌干盡日風。”這首詞上闋是說，雖說是百花凋落，暮春時節(jié)的西湖依然是美麗的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮飄舞，柳枝在和風中隨風飄蕩，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂著湖水。

　　西湖花時過后，殘紅狼籍，常人對此，當是無限惋惜，而作者卻贊賞說“好”，確是異乎尋常的。首句是全詞的綱領(lǐng)，由此引出“群芳過后的”湖上一片實景，籠罩在這篇實景上的是寂寞空虛的氣氛。落紅零亂滿地，楊花漫空飛舞，使人感覺春事已了。“垂柳闌干盡日風”與上二句相聯(lián)系，寫出了欄畔翠柳柔條斜拂于春風中的姿態(tài)；單是這風中垂柳的姿態(tài)，本來是夠生動優(yōu)美的，然而著以“盡日”二字，聯(lián)系白居易《楊柳枝》“永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰”來體會，整幅畫面上一切悄然，只有柳條竟日在風中飄動，其境地之寂靜可以想見。在詞的上闋里所接觸到的，只是物象，沒有出現(xiàn)任何人的活動。眼前的是自然界，顯得多么令人意興索然。

　　“笙歌散盡游人去，始覺春空。”下闋前兩句是說，游人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，才開始覺得一片空寂，又仿佛正需要這份安謐。“笙歌散盡”，虛寫出過去湖上游樂的盛況；“游人去后，始覺春空”，點明從上面三句景象所產(chǎn)生的感覺，道出了作者的復雜微妙的心境。“始覺”是頓悟之詞，這兩句是從繁華喧鬧消失后清醒過來的感覺，繁華喧鬧消失，既覺有所失的空虛，又覺得獲得寧靜的暢適。首句說的“好”即是從這后一種感覺產(chǎn)生，只有基于這種心理感覺，才可解釋認為“狼籍殘紅”三句所寫景象的“好”之所在。

　　“垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。”末兩句是說，回到居室，拉起窗簾，等待著燕子的來臨，直到雙燕從蒙蒙的細雨中歸來，才放下了簾子。

　　最后兩句，寫室內(nèi)景，從而使人揣想，前面所寫的一切，都是詞人在室外憑欄時的觀感。末兩句是倒裝。本是開簾待燕。“雙燕歸來”才“垂下簾櫳”。著意寫燕子的活動，反襯出室內(nèi)一片清寂氣氛。“細雨”字還反顧到上闋的室外景。落花飛絮，著雨更顯得春事闌珊。這首詞從室外景色的空虛寫到室內(nèi)氣氛的清寂，通首體現(xiàn)出詞人生活中的一種靜觀自適的情調(diào)。

　　這首詞是歐陽修潁州西湖組詞《采桑子》十首的第四首。諸詞抒寫作者以閑退之身恣意游賞的怡悅之情，呈現(xiàn)的景物都具有積極的美的性質(zhì)，如“芳草長堤”、“百卉爭妍”“空水澄鮮”等等。獨此首賞會的是“狼籍殘紅”。整組詞描寫的時節(jié)景物為從深春到荷花開時，“狼籍殘紅”自然是這段過程中應有的一環(huán)。如果說諸詞表現(xiàn)了詞人作為閑人對各種景物的歡然會意，本詞卻不自覺的透露出來他此時的別樣情緒。作者這時是以太子少師致仕而卜居潁州的。他生平經(jīng)歷過不少政治風浪，晚年又值王安石厲行新法，而不可與爭，于是以退閑之身放懷世外，這組詞總的是體現(xiàn)了他這種無所牽系的閑適心情。但人情往往也有這樣的矛盾，解除世事的紛擾固然覺得輕快，而脫去世務又感到空虛。本詞“笙歌散盡游人去，始覺春空”卻是極其微妙的反映出這種矛盾的心情。結(jié)尾“垂下簾櫳”兩句，乃極靜的境界中著以動象，覺余情裊裊，表現(xiàn)出對春的流連眷戀意識，不免微露悵惘的情緒。

　　創(chuàng)作背景

　　本詞作于公元1071年（熙寧四年），這年六月，歐陽修以太子少師的身份辭職，回到潁州。暮春時節(jié)來到西湖游玩，心生喜悅而作《采桑子》十首。本詞即是其中之一。

　　歐陽修

　　歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。謚號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。后人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇2

　　采桑子·高城鼓動蘭釭灺

　　高城鼓動蘭釭灺，睡也還醒，醉也還醒，忽聽孤鴻三兩聲。

　　人生只似風前絮，歡也零星，悲也零星，都作連江點點萍。

　　翻譯

　　城頭上響起了晨鼓的聲音，油燈早已經(jīng)燃熄滅了。不管是睡著的還是醉了的也始終要醒了過來。聽著天空中鴻雁的幾聲悲鳴。

　　人的一生就像柳絮一樣隨風飄散，不管是喜還是悲都是零星的.點綴，全像那江中的浮萍一樣零落其中。

　　注釋

　　高城鼓動：城中晨鼓響起。古代京城凌晨擊鼓以解宵禁。

　　蘭釭灺：油燈熄滅。

　　孤鴻：三國魏阮籍：“孤鴻號外野”

　　零星：零碎，少量。

　　連江：滿江。

　　點點萍：江面的浮萍。

　　創(chuàng)作背景

　　這首詞作于1905年，當時全國各地革命如火如荼，王國維作為舊勢的保守派，情緒低落，詞中可見當時他意氣消沉。

　　賞析

　　“高城鼓動”，說的是凌晨時分。凌晨擊鼓是唐代京城的作息制度。寫舊體詩詞都喜歡以古說今，王國維當然也不能免俗。“蘭釭灺”是說油燈已經(jīng)點干了而自動熄滅。耳中聽到城中的晨鼓，睜眼看到油燈熄滅，這代表了夜已結(jié)束，新的一天又開始了。在“睡也還醒，醉也還醒”這兩句的口吻中，有一種不甘心和不情愿的情緒在。是睡還是醉，都可以看成是一種逃避，不敢面對現(xiàn)實。“忽聽孤鴻三兩聲”這句是對前面的一種含蓄的回答。“孤鴻”就是“孤雁”，而且“孤鴻”意味著在奮斗的道路上沒有伴侶和得不到理解。

　　“風前絮”，是說柳絮。暮春時節(jié)柳絮飛時紛紛揚揚，把天地攪得一乍朦朧。接著“歡也零星，悲也零星”，“都作連江點點萍”是說人生的悲歡離合就像風關(guān)的柳絮一樣，最后結(jié)局只化作滿江浮萍流水而去柳絮在詩詞中常代表著一種纏綿、迷惘的情意，落入水中化為浮萍是這美好情意的一種令人感傷的結(jié)束。“人生只似風前絮，歡也零星，悲也零星，都作連江點點萍”這幾句，似乎已經(jīng)把人生看透了。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇3

　　轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋，晝雨新愁，百尺蝦須在玉鉤。

　　瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭，欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

　　古詩簡介

　　《采桑子·秋怨》是南唐后主李煜的詞作。此詞上片寫景，下片抒情。全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內(nèi)有思，秋風秋雨關(guān)秋思，離情別恨聯(lián)秋怨，寫得婉約蘊藉，韻味悠長。

　　翻譯/譯文

　　深秋時節(jié)，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。長長的簾子掛在玉鉤上，手扶垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

　　閨中的思婦獨守著瓊窗，想到韶華漸逝，心愿難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，征人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。

　　注釋

　　⑴釆桑子：詞牌名。此詞調(diào)在《草堂詩余》、《花間集補》中作“丑奴兒令”，《類編草堂詩余》中注曰：一名“羅敷令”。

　　⑵轆（lù）轤（lú）：一種安在井上絞起汲水斗的器具，亦即汲取井水用的滑車。金井：井欄上有雕飾的井，這里指宮廷園林中的井。梧桐：一種落葉喬木，葉柄長，葉大，質(zhì)地輕而韌。

　　⑶幾樹：多少的樹。樹，這里指梧桐樹。驚秋：《詞林萬選》中作“經(jīng)秋”。有兩種理解，一說吃驚秋天的到來，二說秋風驚動了梧桐樹。

　　⑷晝雨：指白天下的雨。晝，白天。新愁：指悲秋之愁。《詞林萬選》、《嘯余譜》等本中均作“和愁”；《全唐詩》、《歷代詩余》、《花間集補》、《古今詞統(tǒng)》等本中均作“如愁”，《古今詞統(tǒng)》注中云：“如”一作“和”。

　　⑸百尺：這里為約指，極言其長。蝦須：因簾子的表狀像蝦的觸須，所以用“蝦須”作為簾子的別稱。《類編草堂詩余》注中云：“蝦須，簾也。”玉鉤：玉制的鉤子。

　　⑹瓊窗：雕飾精美而華麗的窗。春斷：《詞林萬選》中作“夢斷”。春斷，這里指情意斷絕，即男女相愛之情斷絕。春，指男女相愛之情。雙蛾：《花草粹編》、《花間集補》等本中均作“雙娥”。即指美女的兩眉。蛾，蛾眉，指婦女長而美的眉。皺：起皺紋，指皺眉。

　　⑺回首：回望。邊頭：指偏僻而遙遠的'地方。

　　⑻欲：想要。寄：寄托。鱗游：游魚，這里借指書信。古人有“魚傳尺素”之說，古樂府《飲馬長城窟》中記載：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”后人遂以“雙鯉”或“魚信”代指書信。

　　⑼九曲：形容黃河河道的迂回曲折，這里代指黃河。九，泛指多數(shù)。曲，蕭本二主詞中作“月”。泝（sù）流：倒流。泝，同“溯”，逆流而上。

　　賞析/鑒賞

　　上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環(huán)滾動又與思念的輾轉(zhuǎn)反復相通，搖著轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象征。古代的井邊多種梧桐。古代詩人常用梧桐金井說明時已至晚秋。如李白《贈別舍人弟臺卿之江南》中有詩句：“去國客行遠，還山秋夢長。梧桐落金井，一葉飛銀床。”“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關(guān)，意義相通，常常被聯(lián)系到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”（《行路難》），王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”（《長信秋詞》），與這里的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調(diào)了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯(lián)想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉(zhuǎn)，更深沉，并使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。說是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同彌漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦須在玉鉤”，是說精美的竹簾掛在鉤上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉(zhuǎn)入了室內(nèi)。

　　下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦須”，過渡十分自然。這里的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是說春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是說遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白蘋洲”（溫庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現(xiàn)思念之深，于是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終于決定要以主動的訴說去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不泝流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。

　　全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內(nèi)有思，秋風秋雨關(guān)秋思，離情別恨聯(lián)秋怨，寫得婉約蘊藉，回味悠長。后人馬致遠之《天凈沙·秋思》頗得其婉約韻致。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇4

　　原文

　　清代陶元藻

　　浮家不畏風兼浪，才罷炊煙，又裊茶煙，閑對沙鷗枕手眠。

　　晚來人靜禽魚聚，月上江邊，纜系巖邊，山影松聲共一船。

　　譯文

　　江上風急浪涌仍不懼巋然不動，剛剛吃完飯又接著烹茶慢飲，臥躺舟中讓思緒與沙鷗一同翱游冥冥長空，枕手緩緩入夢。

　　黑暗降臨，寂靜無聲，水中小雨群群聚集嬉戲。天上的明月高懸，江面波光粼粼，小舟系于巖石邊，與這寧靜的夜晚融為一體。

　　注釋

　　桐廬：浙江桐廬，地處富春江畔。

　　賞析

　　浙江桐廬，地處富春江畔。富春江上風景如畫，歷代騷人墨客詠嘆不絕，南朝梁吳均就曾在《與朱元思書》中寫他自富陽至桐廬一百許里“從流飄蕩”所見之奇山異水，贊為“天下獨絕”。本詞作者也是泛舟于這段行程，其所見當與吳均略同。然而他對富春江上的綺麗風光似乎視而未見，沒有著力于山川景物的描繪，即景抒情，而是捕捉舟里舟外某些尋常事物構(gòu)成意境，抒發(fā)自己對人生的感受和追求，既有詩情又具理趣，不落前人窠臼。

　　詞的上片寫行舟江上。“浮家不畏風兼浪”，交代此次江上行舟的境與情——雖風急浪涌，然而“不畏”，以此境此情統(tǒng)攝上片。惟其“不畏”，故有“才罷炊煙，又裊茶煙”的雅興。“才罷”、“又裊”是說用餐、品茗緊相承續(xù)，這頗富雅趣的生活細節(jié)，十分傳神的表現(xiàn)了作者從容之態(tài)、閑雅之情，而舟中不絕如縷的炊煙和茶煙，又似是作者怡然自樂的心緒的外化，情趣盎然。“閑對沙鷗枕手眠”，進一層繪出作者行舟中的恬然豁達之狀。所謂“閑對沙鷗”，即寄“閑情”于沙鷗，讓“閑情”與沙鷗一同翱游冥冥長空，又在沙鷗翱翔中玩味自己的`“閑情”，作者在情與物的回環(huán)往復的交流中，化我為物，化物為我，乃至枕手而眠，沉入忘情之境。然而這一切都發(fā)生在“風兼浪”中，在風流中見“閑情”，益見其情之“閑”了。

　　晉人陶淵明在《飲酒》詩中曾抒寫過自己的超然物外的人生感受：“結(jié)廬在人境，而無車馬喧，問君何能爾？心遠地自偏。”本詞作者于此抒寫的“閑情”，其實就是身在風浪中，心遠風浪外的情懷，與陶淵明的感受應是相通的。

　　下片寫泊舟江邊，“晚來人靜禽魚聚”點出泊舟的時間和情境，總領(lǐng)下片。“月上”承“晚來”，“纜系”承“人靜”。天上的明月，地上的大江，江邊的山巖，巖邊的小舟和諧地共存于寧靜的夜晚，這真是一幅層次井然的立體畫，一支誘人遐想的小夜曲，在“風兼浪”尚且陶醉，“閑情”的作者，此時自然會融化于這靜謐的畫圖和柔美的樂曲中，而與“山影松聲共一船”了。進入此種境界便是“于相而離相”、“于念而無念”，是非榮辱，利害得失都化作云煙消散了，從而獲得了最大的精神自由。

　　吳均泛舟富春江上，徜徉奇山異水之中，曾不自禁地發(fā)出“望峰息心、”窺谷忘反”的感慨，本詞作者在這首小令里寫風流中的閑情和靜境中的解脫，無“望峰窺谷”之舉，卻有“息心忘反”之念，而在“山影松聲共一船”的境界里化自我于自然，已不止于“息心忘反”了，所以作者對精神的自由，和諧的追求，有似于吳均，亦有勝于吳均。這種情趣和傾向與封建時代求名干祿，紛紛攘攘的社會現(xiàn)實是對立的，大有“寧為宇宙閑吟客，怕作乾坤竊祿人”之意。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇5

　　原文：

　　天容水色西湖好，云物俱鮮。鷗鷺閑眠，應慣尋常聽管弦。

　　風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞，人在舟中便是仙。

　　譯文

　　西湖風光好，天光水色融成一片，景物都那么鮮麗。鷗鳥白鷺安穩(wěn)地睡眠，它們早就聽慣了不停的管弦樂聲。那風清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉鋪成的田野，有誰還會羨慕乘鸞飛升成仙呢，這時人在游船中就好比是神仙啊！

　　注釋

　　云物：云彩、風物。

　　瓊田：傳說中的玉田。

　　賞析：

　　此詞描寫西湖的天光水色，側(cè)重于月色下的西湖，尤其著意刻畫了一幅如詩如畫、如夢如幻的西湖夜景，表達了作者對大自然和現(xiàn)實人生的深深熱愛和眷戀，反映了歐公晚年曠達樂觀的人生態(tài)度。

　　詞的上片著力表現(xiàn)西湖的恬靜脫俗。詞人用鷗鷺閑眠來烘托，一方面突出西湖的靜謐，另一方面暗示西湖的游客的高雅脫俗，沒有功利之心：盡管游人往來、管弦聲聲，但是鷗鷺毫不戒備，依然安睡。

　　詞一開始，作者便充滿喜悅之情地衷心贊美西湖。湖上的“鷗鷺閑眠”，表明已經(jīng)是夜晚。宋代士大夫們游湖，習慣帶上歌妓，絲竹管弦，極盡游樂之興。

　　鷗鷺對于這些管弦歌吹之聲，早已聽慣不驚。這一方面表明歐公與好友陶醉于湖光山色間；另一方面也間接表現(xiàn)了歐公退隱之后，已無機心，故能與鷗鷺相處。相傳古時海邊有個喜愛鷗鳥的`人，每天早上到海邊，鷗鳥群集，與之嬉戲。歐公引退之后，歡度晚年，胸懷坦蕩，與物有情，故能使鷗鷺忘機。

　　詞的下片寫月下西湖的景色及夜晚泛舟西湖的歡悅之情。雖然西湖之美多姿多態(tài)，但比較而言要數(shù)“風清月白偏宜夜”最有詩意了。清風徐徐，月光皎潔，湖水澄澈，晶瑩透明，月光一照，閃閃發(fā)光。這時泛舟湖心，天容水色相映，廣袤無際，好似“一片瓊田”。“瓊田”即神話傳說中的玉田，此處指月光照映下瑩碧如玉的湖水。

　　這種境界會使人感到遠離塵囂，心曠神怡。人在此時此境中，很容易產(chǎn)生“人在舟中便是仙”的妙想，誰還愿意乘著驂鸞做神仙呢！后來張孝祥過洞庭湖作《念奴嬌》云“玉界瓊田三萬頃，著我扁舟一葉。素月分輝，明河共影，表里俱澄澈”，且曰“妙處難與君說”，同此境界，同此會心。

　　這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘余的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質(zhì)樸，讀來確有耳目一新之感。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇6

　　海天誰放冰輪滿，惆悵離情。莫說離情，但值涼宵總淚零。

　　只應碧落重相見，那是今生。可奈今生，剛作愁時又憶卿。

　　譯文

　　誰在海天之間放了一輪皎潔的圓月，匆匆一瞥就不禁令人惆悵起來。不要再說什么離愁別緒，每個夜晚總是涕淚飄零。

　　只有去到另外一個世界才能重逢，可今生又到哪里去相遇呢?這無奈的今生今世，剛剛因觸景而傷了情，就又在愁懷中想起了你。

　　注釋

　　采桑子：又名《丑奴兒》《羅敷媚》《羅敷艷歌》等。雙調(diào)四十四字，上下闕各四句三平韻。

　　冰輪：月亮。

　　值：每到，正值。

　　涼宵：景色美好的夜晚。

　　碧落：道教語。指青天、天空。

　　可奈：怎奈。李煜《采桑子》：“可奈情懷，欲睡朦朧入夢來。”

　　賞析

　　此詞為悼亡之作。納蘭妻盧氏病逝于康熙十六年（1677）五月三十日，這首詞應作于盧氏亡后數(shù)年，和《琵琶仙·中秋》可能是同時之作。納蘭愛妻盧氏的去世，在納蘭心中留下了難以磨滅的傷痕。納蘭性德因思念自己的妻子盧氏而寫下了這首詞。

　　創(chuàng)作背景

　　“海天誰放冰輪滿，惆悵離情。”上片前二句因離情而責怪月亮：是誰讓天字中的月兒變得那么皎潔明亮。難道他沒有看到我的離情惆悵嗎，詞人惱月照人，又增“月圓人不圓”的悵恨，這種借月以表達懷念之情的作法與蘇東坡的“不應有恨，何事長向別時圓？”朱淑真的“多謝月相憐，今宵不忍圓。”有異曲同工之妙。“莫說離情，但值涼宵總淚零”。接下二句，寫這種離情已不堪提起，每到?jīng)鲆梗偹Ｊ谷藗穆錅I。只是反反復復地說離情，而不說明是怎樣的離情。

　　“只應碧落重相見，那是今生。”直至下片的“碧落重相見”，才知道先前所說之離情，并非一般之生離，而是凄然斷腸的死別。自居易《長恨歌》詩里有“上窮碧落下黃泉，麗處茫茫皆不見”之語，是說貴妃死后，明皇命方士通天徹地去尋。容若作此語。說明愛人亡故。然而就算碧落重逢。也正如李商隱《馬嵬》詩中所說的“海外徒聞更九州，他生未卜此生休”。即使能夠重見，已不是今生的事了。至于今生呢，偏偏在憂愁之時總會想你。“剛作愁時又憶卿”。語簡情深，哀婉之處動人心魄。愁上澆愁，苦上加苦。容若心思之凄惋低徊，由此亦可見一斑。既然無力逃脫記憶的深淵，他也只能尋求一些希冀，今生最想實現(xiàn)的事情，不過是再見一面，再走一遭，卻已是天上人間。納蘭明白，只應碧落，才有重見的可能，可今生，又如何去到那里啊。她依然消失人世，他只能遙望不舍。

　　納蘭性德

　　納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關(guān)聯(lián)于王朝國事的'典型性。雖侍從帝王，卻向往經(jīng)歷平淡。特殊的生活環(huán)境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創(chuàng)作呈現(xiàn)出獨特的個性和鮮明的藝術(shù)風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇7

　　采桑子·花前失卻游春侶

　　花前失卻游春侶，獨自尋芳。滿目悲涼。縱有笙歌亦斷腸。

　　林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。忍②更思量，綠樹青苔半夕陽。

　　古詩簡介

　　《采桑子·花前失卻游春侶》是五代十國時期南唐詞人馮延巳的詞作。此詞上片寫在游樂之地失去情侶以后，縱然娛樂也悲傷；下片先以蝶燕雙雙，興起孤獨之感，最后以景結(jié)情。詞中運用反襯、比興的手法，以樂寫哀，用春花怒放之景反襯失卻伴侶之悲，用笙歌反襯愁腸欲斷之傷，用蝶燕雙雙反襯孤寂之感，具有民歌格調(diào)。全詞情景相滲，構(gòu)思新穎，風流蘊藉，雅淡自然，體現(xiàn)了馮詞的.特色。

　　翻譯/譯文

　　花前沒有了她的陪伴，獨自在花間徘徊，看繁花似錦，芳草天涯，一株株、一簇簇，都有他尋找的往昔舊夢，觸目悲涼。雖是春光美景，卻是歡樂難再，既使笙歌入耳，婉轉(zhuǎn)悠揚，也只能喚起他對愛侶的追憶，從而更添感傷惆悵。

　　轉(zhuǎn)眼望去，林間彩蝶對對，簾間飛燕雙雙，皆在快樂嘻逐，恩愛相偕。不思量、難思量，抬頭望天邊，還是夕陽西沉、殘陽如血。血色勾勒了天邊的綠樹，涂抹了林中的青苔，也籠罩了他的心，明麗而慘烈。

　　注釋

　　⑴采桑子：詞牌名，又名“丑奴兒”“羅敷媚”等。雙調(diào)四十四字，上下片各四句三平韻。

　　⑵獨自：一作“極目”。

　　⑶滿目：一作“滿眼”。

　　⑷縱有：縱使有，縱然有。笙歌：即指各種樂器演奏聲和歌聲。笙，古代簧管樂器，此處泛指各種樂器。

　　⑸雙雙：成雙成對。

　　⑹忍：此處作“怎忍”解。

　　創(chuàng)作背景

　　馮延巳在南唐中主朝出任宰相，其時南唐外有后周侵犯，內(nèi)部朝政日非。這首詞雖然寫的是傷春怨別之題材，但有人認為是對當時南唐朝政有所寄慨。而其具體創(chuàng)作時間難以確證。

　　賞析/鑒賞

　　鑒賞

　　上片寫“失卻游春侶”、 “獨自尋芳”之悲。

　　“花前失卻游春侶，獨自尋芳。滿目悲涼。”“花前月下”，原為游春男女的聚會之地；而偏偏在這游樂之處，失卻了游春之侶；花前誠然可樂，但獨自一人，徘徊覓侶，則觸景生情，適足添愁，甚而至于舉目四顧，一片凄涼，大好春光，亦黯然失色。

　　“縱有笙亦斷腸。”笙歌在游樂時最受歡迎，但無人相伴，則笙歌之聲，適足令人生悲。“縱有”兩字，從反面襯托失去之痛：笙歌散盡，固然使人因孤寂而斷腸，但他卻感到即使笙歌滿耳，也仍然是愁腸欲斷。

　　下片寫因見蝶燕雙雙，興起孤獨之感。

　　“林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。”自己失卻游春之侶而影單形只，但閑步四望，只見彩蝶雙雙，飛舞林間；蒸兒對對，出入簾幕。

　　“忍更思量，綠樹青苔半夕陽。”彩蝶、燕兒都成雙做對，使他怎能再耐得住自己的孤獨之感！“綠樹青苔半夕陽”一句，以景結(jié)情，夕陽斜照在綠樹青苔之上的靜景，正與上片的“滿目悲涼”之句相拍合。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇8

　　采桑子·明月多情應笑我

　　明月多情應笑我，笑我如今。辜負春心，獨自閑行獨自吟。

　　近來怕說當時事，結(jié)遍蘭襟。月淺燈深，夢里云歸何處尋。

　　翻譯

　　多情的明月應嘲笑我的無情，嘲笑我辜負了她對我的柔情。如今她已離我遠去，我只能獨自一人漫無目的地前行，獨自一人悲傷地吟唱。

　　近來不敢提起當初的事情，那時我還和她情投意合、相親相愛。如今在慘淡的月光下。在暗淡的燈影里，遠去的情人就像夢里悠悠飄去的一朵白云，無處追尋。

　　注釋

　　多情應笑我：可笑我有如此多的柔情。

　　春心：指春日景色引發(fā)出的意興和情懷。

　　蘭襟：芬芳的衣襟。比喻知已之友。

　　鑒賞

　　納蘭不僅看重愛情，也很注重友情，他“在貴不驕，處富能貧”，短短一生中結(jié)交了不少朋友，說他“結(jié)遍蘭襟”也不算夸大。他的老師徐乾學的弟弟徐元文在《挽詩》中贊道： “子之親師，服善不倦。子之求友，照古有爛。寒暑則移，金石無變。非俗是循，繁義是戀。”

　　開篇之筆“明月多情應笑我”，幾乎令人驚艷。明月是如此的多情，一定會笑我此時的孤單落寞，辜負春心。等讀到“獨自閑行獨自吟”這一句，這樣的意興闌珊、茫然心緒，描摹與敘說近似白話，樸實自然可謂獨步天下了。

　　自古多情的人總是空惹煩惱，所以納蘭的一方閑章刻上“白傷多情”四字，也正是表明了他由于“多情”而常給自己帶來失落、煩惱和惆悵。正是這種失落哀傷之感使他“近來怕說當時事”。

　　結(jié)句的“月淺燈深，夢里云歸何處尋”，化用了晏幾道《清平樂》中的“夢云歸處難尋，微涼暗人香襟。猶恨那回庭院，依前月淺燈深”，卻是平白直淺，流暢自然，意境幽深而不乏優(yōu)美動人。

　　該詞做得非常細膩，上片寫出納蘭低沉黯然的心情，同時還烘托出納蘭悵然若失的心態(tài)。“辜負”、“閑行”、“獨自”從這些詞語中，能夠體會到納蘭內(nèi)心的寂寞和無聊，只有自己吟唱自己的孤獨，因為他人不懂。

　　而到了下片的時候，詞人便解釋為什么自己會有如此沉郁的心情，首先是害怕回首往昔，詞人害怕提起當日的'事情。因為往事不堪回首，一切過去的都將不再重來，納蘭面對的回憶不過是空城一座，而詞人自己，只有在城外興嘆。

　　這也就是為何納蘭會在月光下愁苦，在燈光下，午夜夢回，依然能夠溫習往日的歲月。不論這首詞是納蘭作給朋友的，還是沈宛的。都是詞人發(fā)自內(nèi)心的感慨，細膩單純，干凈得幾乎透明。

　　創(chuàng)作背景

　　這首詞的寫作背景有兩種，一是懷友之作。還有一說是，這首詞是納蘭為沈宛而寫，當時納蘭娶江南藝妓沈宛為妾侍，后來因為家庭的壓力，二人被迫分離。這首詞就是納蘭在離別之后，思念沈宛的佳作。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇9

　　采桑子·白衣裳憑朱闌立

　　白衣裳憑朱闌立，涼月趖西。點鬢霜微，歲晏知君歸不歸？

　　殘更目斷傳書雁，尺素還稀。一味相思，準擬相看似舊時。

　　翻譯

　　身著白色華裳靠在朱紅色的圍欄，秋月慢慢向西落去。點染兩鬢，已經(jīng)發(fā)白，一年將盡，不知道君還能不能歸來呢？

　　天已經(jīng)很晚，還在苦苦等待傳信的大雁，細小的手絹還是那么稀少。一味的想思，希望可以和原來一樣彼此想看。

　　注釋

　　采桑子：詞牌名，雙調(diào)四十四字，上下片各四句三平韻。另有添字格，兩結(jié)句各添二字，兩平韻，一疊韻。

　　朱闌：即朱欄，朱紅色的圍欄。

　　涼月：秋月。

　　趖西：向西落去。

　　趖：走，移動。

　　歲晏：一年將盡的時候。

　　準擬：料想、希望。

　　創(chuàng)作背景

　　該詞乃詞人歲末懷人之作，具體創(chuàng)作年份已難以考證，所懷之人是誰也已難考證。或是久思未見的`初戀，抑或是亡故的妻子，抑或紅顏知己沈宛，又或者是摯友貞觀。

　　賞析

　　此詞上片寫自己在月夜憑欄遠望，思念友人，希望友人早日歸來。在思念中微蘊年華凋零的身世之感。白衣朱欄，色彩明艷，形象鮮明。細品這詞，頗有意味，善于用典的納蘭，仍舊在短詞之中，巧妙化用了前人的語句。詞中上片的首句就是取白明代王彥泓的《寒詞》十六之一，文曰：“從來國色玉光寒，晝視常疑月下看。況復此宵兼雪月，白衣裳憑赤欄干。”

　　下片借以大雁這一意象來抒發(fā)苦等書信的一味相思。大雁有典，取自《漢書·蘇武傳》。因而有了鴻雁傳書一說，大雁這個意象也在詩歌中蔓延起來。文人寫雁，用以表達思鄉(xiāng)懷人的情思。最后，末句引用宋時晏幾道《采桑子》：“秋來更覺銷魂苦，小字還稀。坐想行思，怎得相看似舊時。”秋來銷魂之苦，苦之深，思之切，叫人亂了心緒，坐想行思，怎也無法躲避開這紛亂的回憶，對故人的相思。怎得想看似舊時，懷念過去之人深切苦楚，可如何能回到舊時的時光，不再為這時光漸遠而傷懷嘆息？恐怕時光的腳步還是聽不見他心底恰似癡狂的吶喊，無法讓他如愿穿梭回到過去。

　　“一味相思”是這首詞主旨，全詞圍繞此句展開二詞平語淺，文不甚深，但是行文流美深婉，刻畫細膩。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇10

　　原文：

　　采桑子·殘霞夕照西湖好

　　殘霞夕照西湖好，花塢蘋汀，十頃波平，野岸無人舟自橫。

　　西南月上浮云散，軒檻涼生。

　　蓮芰香清。

　　水面風來酒面醒。

　　譯文：

　　西湖風光好，你看那夕陽映著晚霞的暮色，岸上的花塢，長滿水草的小洲一片橙紅。寬廣的湖面波平似鏡，小船橫靠在那靜寂無人的岸邊。浮云消散，西南方露出了明月。傍水的欄桿邊上涼風習習，帶來了陣陣蓮荷清香。這拂水的涼風，吹醒了游人的酒意。

　　注釋：

　　①西湖：指潁州西湖。

　　②塢：湖岸凹入處。

　　③汀：水中洲。

　　④軒檻：長廊前木欄干。

　　⑤芰：即菱。

　　賞析：

　　這首詞，上片描繪載酒游湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。下片寫酒后醉眠船上，俯視湖中，但見行云在船下浮動，使人疑惑湖中別有天地。整首詞寓情于景，寫出了作者與友人的`灑脫情懷。下片寫醉后俯視湖水，只見白云朵朵，飄于船下。船在移動，云也在移動，似乎人和船在天上飄飛。“空水澄鮮”一句，本于謝靈運《登江中孤嶼》詩“云日相暉映，空水共澄鮮”，言天空與湖水同是澄清明凈。這一句是下片的關(guān)鍵。兼寫“空”、“水”，綰合上句的“云”與“舟”。下兩句的“俯”與“仰”、“湖”與“天”，四照玲瓏，筆意俱妙，雖借用成句，而恰切現(xiàn)景，妥貼自然，如同己出。“俯仰留連”四字，又是承上啟下過渡之筆。從水中看到藍天白云的倒影，他一會兒舉頭望天，一會兒俯首看水，被這空闊奇妙的景象所陶醉，于是懷疑湖中別有一個天宇在，而自己行舟在兩層天空之間。“疑是湖中別有天”，用“疑是”語，是就其形貌來說。說“疑”者非真，說“是”者誠是，“湖中別有天”的體會，自出心裁，給人以活潑清新之感。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇11

　　采桑子·轆轤金井梧桐晚原文：

　　轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦須在玉鉤。

　　瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭。欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

　　翻譯：

　　深秋時節(jié)，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。手扶百尺垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

　　亭前紅花飄落，春光亦隨花而去，花兒飄落的姿態(tài)優(yōu)雅，好像翩翩起舞，花兒不忍歸去，似乎在徘徊彷徨。細雨霏霏，這雨，浸潤了落花，也浸濕了愁緒，我雙眉緊鎖，難得一展。

　　沒有遠方的佳音，獨守綠色窗欞，冷冷清清，空空寂寂，印香飄渺，漸漸燒成了灰燼。思情難耐，百無聊奈時，昏然欲睡，思念的人兒朦朧進入夢境。

　　采桑子·轆轤金井梧桐晚賞析

　　賞析：

　　上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環(huán)滾動又與思念的輾轉(zhuǎn)反復相通，搖著轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象征。古代的井邊多種梧桐，“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關(guān)，意義相通，常常被聯(lián)系到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”，王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”，與這里的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調(diào)了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的.期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯(lián)想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉(zhuǎn)，更深沉，并使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。說是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同彌漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦須在玉鉤”，是說精美的竹簾掛在鉤上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉(zhuǎn)入了室內(nèi)。

　　下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦須”，過渡十分自然。這里的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是說春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是說遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白萍洲”（溫庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現(xiàn)思念之深，于是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終于決定要以主動的訴說去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不湃流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。

　　全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內(nèi)有思，秋風秋雨關(guān)秋思，離情別恨聯(lián)秋怨，寫得婉約蘊藉，回味悠長。后人馬致遠之《天凈沙·秋思》頗得其婉約韻致。這首詞是描寫一個少婦在晚春時節(jié)繾綣懷人，愁眉不展，百無聊賴的情懷。

　　詞分上下兩片，上片寫詞中的女主人公觸景生愁。第一二兩句“亭前春逐紅英盡，舞態(tài)徘徊。”寫這個女子獨處事中，舉目窗外，所看到的是捕目落花，隨風飛舞，看來，春花即將隨著這片片飛花無聲無息地消逝了。這顯然突出了這正是晚春時節(jié)。“亭前”一句寫“春逐紅英盡”是擬人，實際上是少婦在擬自己：“舞態(tài)徘徊”看似花舞春歸，實際是少婦內(nèi)心的情思紛擾，無法平復。一個“徘徊”明是寫花，暗是寫春，尤其是寫少婦心中的思憶徘徊。“細雨”不僅打濕了繁枝落花，而且打濕了少婦的思念，所以她才愁眉不展。傷春是一種文人傳統(tǒng)，但同時也是一種思婦情懷，“不放”一句形象地寫出少婦的愁思是那么濃郁而又沉重。第三句繼續(xù)描寫窗外的景色，漫天的漾瀠細雨下個不停。晚春時節(jié)的花英是很容易謝樹辭枝的，哪里經(jīng)得起東風的摧殘，更何況又加上春雨的打擊呢?

　　正如詞人辛稼軒所說： “更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。”風物宜人的春天很快就要消逝了，這象征著歲月的蹉跎，青春的老大，教人愁緒滿懷。“不放雙眉時暫開，’’就是愁緒滿懷的形象的說法，連讓雙眉暫時展開一點的笑意帆沒有。真是“這次第怎一個愁字了得”。以如此愁苦，還有更重要的生活上的原因。

　　詞的下片描寫女主人公綠窗孤處，百無聊賴的心情。起首兩句"綠窗冷靜芳音斷，香印成灰。“繼續(xù)描寫環(huán)境，從描寫環(huán)境的寂靜中體現(xiàn)女主人公的孤寂心情。“綠窗冷靜”是承上片的環(huán)境描寫而轉(zhuǎn)寫少婦的自身境況。暮春時節(jié)，花落雨潺，一個人獨守在空蕩蕩的閨房之中，總是一種凄清冷寂的氛圍，但是這些并不是少婦憂思不斷的真正原因，真正的原因是“芳音斷”。冷清平添愁苦，而“芳音斷。”則愁苦更濃。“香印成灰”看起來是寫景，實際上是寫人，“成灰”，既有時間的概念，也有心情的感慨，如唐李商隱有詩“蠟炬成灰淚始干”，其中“灰”字也是以意寓之的。這里少婦的心境似乎也同“香印”一起有“成灰”之感，其愁思苦悶之情不可謂不深。“可奈情懷”近乎白話，同后句一起直接描寫，突出了無可奈何的心情，也暗點了百無聊賴的困境，雖然直白，但卻言淺意深，把少婦那種夢寐以求的懷思之情準確地表現(xiàn)了出來。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇12

　　采桑子·西樓月下當時見

　　西樓月下當時見，淚粉偷勻。歌罷還顰。恨隔爐煙看未真。

　　別來樓外垂楊縷，幾換青春。倦客紅塵。長記樓中粉淚人。

　　翻譯

　　記得那年月夜，在西樓相會。你偷偷地抹去臉上的淚水。唱罷了歌兒，還皺著雙眉。只恨香爐煙裊裊，你的容貌未看仔細。

　　別來光陰逝如水，樓外的柳絲，幾次生綠。在塵世中奔波，我已很累。唯有你的嬌容，時時在縈繞腦際。

　　注釋

　　采桑子，詞牌名，又名丑奴兒，羅敷媚等。雙調(diào)四十四字，上下闕各四句三平韻。西樓，乃當時聽歌見人之地，宋人詞中多以“西樓”“西廂”“西窗”為名。淚粉偷勻：暗自擦干淚水，重把粉搽勻。

　　還顰：卻皺著眉。還，卻。顰，皺眉。

　　青春：春天。

　　倦客紅塵：厭倦了客居，指奔走在外。

　　創(chuàng)作背景

　　晏幾道在熙寧二年（1069年）守制結(jié)束后，結(jié)識了一個歌女。后因晏幾道被朝廷委派去長安當一小吏，兩人不久就分別了。任滿后，他一度回到汴京，卻已無法找到這位歌女。詞人后來回憶當年同歌女在西樓相遇的情景，寫下了該詞。

　　賞析

　　上闋追敘當時情景，尤能以寥寥數(shù)字傳出歌女神情，栩栩生動。首句點時點地并點事。二、三兩句寫歌女神情，淚水沖洗著臉上的敷粉，而之所以“偷勻”者，怕席上諸人看出淚痕之故，僅此一句，已寫出了歌妓那強顏歡笑以助人取樂的可憐處境。然而，盡管強顏歡笑，終于掩不住內(nèi)心的辛酸，待得一曲歌罷，就更止不住愁情外露，這便是所謂“歌罷還顰”。從這里可以看出，作者對當時月下所見的這位歌女，既有喜愛之情，更多同情之心，緣此之故，就更想看得真切一點，可惜隔席而坐，縷縷爐煙遮擋了視線，以至于如今回想起來，只能記得一個朦朧的形象。

　　值得注意的是，作者對歌妓命運的同情是一貫的.，如其《玉樓春》詞云：“清歌學得秦娥似，金屋瑤臺知姓字。可憐春恨一生心，長帶粉痕雙袖淚。從來懶話低眉事，今日新聲誰會意。坐中應有賞音人，試問回腸曾斷未？”看來作者每每就是那“坐中”“賞音人”，亦每每為她們的不幸而感懷傷神，這不難理解，因為作者自己就是一個“人百負之而不恨，己信人終不疑其欺己”的“癡人”。

　　下片寫別后相憶，亦抒發(fā)自家身世之感。當時月下相見，猶恨未能看得真切，不意此后再也無緣相見，恍惚之間，竟是數(shù)年。這里，用了“幾換青春”四字，意義雙關(guān)，表面是說已過春光幾度，暗里亦有“樹猶如此，人何以堪”的感喟，字里行間，繼續(xù)流露出對歌妓命運的關(guān)懷。接下自抒厭倦塵世之感，因有“一肚皮不合時宜”，所以頗引這“一春彈淚說凄涼”者為同調(diào)，那么，“長記樓中粉淚人”，就多少是由于“同是天涯淪落人”的緣故了。

　　采桑子原文翻譯及賞析篇13

　　殘霞夕照西湖好，花塢蘋汀，十頃波平，野岸無人舟自橫。

　　西南月上浮云散，軒檻涼生。蓮芰香清。水面風來酒面醒。

　　譯文

　　注釋

　　西湖：指潁州西湖。

　　塢：湖岸凹入處。

　　汀：水中洲。

　　軒檻：長廊前木欄干。

　　芰：即菱。

　　賞析

　　“殘霞夕照”是天將晚而未晚、日已落而尚未落盡的時候。“夕陽無限好”，古往今來不知有多少詩人歌詠過這一轉(zhuǎn)瞬即逝的黃金時刻。歐陽修沒有直寫景物的美，而是說“霞”已“殘”，可見已沒有“熔金”、“合璧”那樣絢麗的色彩了。但這時的西湖，作者卻覺得“好”。好就好在“花塢蘋汀”。在殘霞夕照下所看到的是種在花池里的花，長在水邊或小洲上的蘋草，無一字道及情，但情卻寓于景中了。“十頃波平”，正是歐陽修在另一首《采桑子》里寫的“無風水面琉璃滑”。波平如鏡，而且這“鏡面”浩渺無邊。“野岸無人舟自橫”，這句出自韋應物《滁州西澗》詩“野渡無人舟自橫”。作者改“渡”為“岸”，說明“舟自橫”是由于當日的游湖活動結(jié)束了，因此這“無人”而“自橫”的“舟”，就更襯托出了此刻“野岸”的幽靜沉寂。

　　“西南月上”，殘霞夕照已經(jīng)消失。月自西南方現(xiàn)出，因為不是滿月，所以雖在“浮云散”之后，這月色也不會十分皎潔。這種色調(diào)與前面的'淡素畫圖和諧融洽，見出作者用筆之細。“軒檻涼生”，這是人的感覺。直到這時才隱隱映現(xiàn)出人物來。至此可知，上片種種景物，都是在這“軒檻”中人的目之所見，顯然他在這里已經(jīng)有好長一段時間了。這里，作者以動寫靜，一切都是靜悄悄的，一點聲音也沒有，使人們仿佛置身紅塵之外。

　　“蓮芰香清，水面風來酒面醒。”“水面風來”，既送來蓮香，也吹醒了人的醉意。原來他喝醉了酒，就這么長時間地悄無聲息地沉浸在“西湖好”的美景中。這位潁州西湖的“舊主人”懷著無限深情，譜出了一曲清歌。

　　歐公在此詞中借嘯傲湖山而試圖忘記仕途的坎坷不平，表達了視富貴如浮云的情趣。詞中用語平實卻極有表現(xiàn)力。

　　創(chuàng)作背景

　　此詞為作者于熙寧五年（1072）退居潁州時所作。

　　歐陽修

　　采桑子原文翻譯及賞析篇14

　　原文

　　桃花羞作無情死，感激東風。吹死嬌紅，飛入閑窗伴懊儂。

　　誰憐辛苦東陽瘦，也為春慵。不及芙蓉，一片幽情冷處濃。

　　譯文

　　桃花并非無情地死去，在這春闌花殘之際，艷麗的桃花被東風吹死，飛入窗欞，陪伴著傷情的人共度殘留的春光。

　　有誰來憐惜我這像沈約般飄零殆盡、日漸消瘦的身影，為春殘而懊惱，感到慵懶無聊。雖比不上芙蓉花，但它的一片幽香在清冷處卻顯得更加濃重。

　　注釋

　　采桑子：《百名家詞鈔》作“羅敷媚”。

　　嬌紅：嫩紅，鮮艷的紅色。這里指花。

　　懊儂（ào nóng）：煩悶。這里指煩悶的人。

　　東陽：指南朝梁沈約。因其曾為東陽太守，故稱。唐朝初期，著名的史學家姚思廉和他的父親姚察在所著史籍《梁書·沈約傳》中，高度贊譽了他的人品和文品，評價他“高才博洽、一代英偉。”姚思廉在《梁書·沈約傳》中記載：“沈約，永明末出守東陽……百日數(shù)旬革帶常應移孔，以手握臂率計月小半分。”沈約操勞過度，日漸消瘦后，被世人以“東陽銷瘦”、“東陽瘦體”稱之。

　　⑤春慵（yōng）：春天的懶散情緒。

　　⑥芙蓉：荷花，或以為指芙蓉鏡。段成式《酉陽雜俎續(xù)集》：“相國李公下第游蜀，遇一老嫗。言：郎君明年芙蓉鏡下及第。明年，果然狀頭及第。”

　　幽情：《草堂嗣響》作“幽香”。

　　賞析

　　納蘭在寫這首詞的時候年紀尚輕，早先他拜在名師門下，熟讀四書五經(jīng)，中了舉人后，納蘭在積極地備考科舉考試最后一關(guān)的殿試時，卻突然得了風寒，失去了參加由皇帝親自主持考試的機會。在床榻上無聊躺著的納蘭有感而發(fā)，寫下了這首《采桑子。

　　創(chuàng)作背景

　　在這首小令中，作者淡淡地寫出了傷春自憐的哀傷。這表面上看是一首傷春傷離之作，但事實上卻是借著傷春抒寫傷懷之情。

　　上闋寫春闌花殘，艷麗的桃花被東風吹死，飄零殆盡。然而，艷麗嬌柔、多情婉轉(zhuǎn)的桃花無法接受無情的死，多情的花總要有某種多情的死法。 “感激東風”是觀花的.作者所發(fā)的感慨。東風把嬌紅的桃花吹死，沒有任它委于塵土泥濘，而是吹它飛進了容若的小窗，讓它來陪伴容若這個傷情的人共度殘留的春光。看到桃花無可奈何的命運，作者也感傷起了自己，從下片開始，“誰憐辛苦東陽瘦”，便是作者的自況。

　　下闋先點出作者為春殘懊惱，而慵懶無聊，下接以結(jié)句，加深加濃了傷春之意，心靜下來了，可是思念之情卻更加強烈。納蘭性德以沈約自況，形容自己像沈約一樣病容憔悴、抑郁多疾。沈約和作者是一樣的美男子，有才有德，作者以沈約自比，既是說自己風流才俊，更是感傷自己身體單薄。這個典故用的十分貼切自然，交代了心境，也寫出了實情。而后所接之句“也為春慵”，更是說出自己的身心之所以如此慵懶，并非是為其他閑雜之事所累，只是春天就要結(jié)束了。

　　“不及芙蓉，一片幽情冷處濃”，雖然作者認為桃花妖艷，卻還是比不上芙蓉的清幽芬芳。不過，作者這里所指的芙蓉并不是荷花，傳說唐朝李固在考試死第之后游覽蜀地，遇見一名老婦人，這個老婦人對他說，他明年會在芙蓉鏡下科舉及第，再過二十年還有拜相之命。于是心灰意冷的李固再次去參加考試，果然中第，而且榜上正好有“人鏡芙蓉”一語，正應了那老婦的預言。作者也是因病失去殿試的機會，和死第等同，所以，在這個背景下，作者所說的芙蓉應當是指“芙蓉鏡”的典故了。于是，自然而然的，接下去的一句“一片幽情冷處濃”，正是寫了自己懊惱的“幽情”。

　　這一首《采桑子》上、下片相對比較緊湊，但是全詞似傷春又不似傷春，頗值得多加玩味了。

　　納蘭性德

　　納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關(guān)聯(lián)于王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻向往經(jīng)歷平淡。特殊的生活環(huán)境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創(chuàng)作呈現(xiàn)出獨特的個性和鮮明的藝術(shù)風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。

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